Bu kız kim? Dolayısıyla 80'lerin pop hitinin de ifade ettiği gibi, bu, sanatçının ilk kişisel sergisindeki parçaların seçiminde tetikleyici soru olabilir. Lucrecia Lionti Buenos Aires Latin Amerika Sanatı Müzesi'nde (Malba).
Vurgu, sanat alanında eğitim almış görsel sanatçının şiirsel güzergahının yeniden gözden geçirilmesidir. Tucumán Ulusal Üniversitesi (UNT), Buenos Aires'e gelişiyle aynı zamana denk gelen atık malzemelerle başlatıcı kolajlar aracılığıyla, kendisinin de tanıdığı gibi, bu alan için özel olarak geliştirilen tekstil enstalasyonuna kadar Carla Barberoonun küratörü.
Lucrecia Lionti. Tucuman sanatçısı.
Muhteşem görünümsergi açılıyor önümüzdeki 14 Mart'ta Malba'dave Barro galerisi tarafından temsil edilen arteba ve Art Basel'in son iki edisyonunun satışlarında devrim yaratan abartılı dokuma kıyafetleriyle değil, kendi yarattığı serinin bir parçası olan yeni bir karatahtaya sahip olacak.
Yenilik – diyalog içinde ilerledikçe N– 2024-2025 Sanatçılar Programının öğretim kadrosunda yer alan 39 yaşındaki sanatçının çalışmalarının örnek teşkil etmesi beklenen kollardaki muazzam desenlerde açıkça görülecektir. Torcuato Di Tella Üniversitesi (UTDT) ve Nisan ayında Londra'daki Gasworks'te ihtisasını tamamlayacak.
Sanatın statükosunu sorgulama ve moda sistemiyle ve onunla birlikte gelen baskın söylemlerle alay etme konusundaki sürekli arzunun yanı sıra, buraya ve şimdiye dair tecrübeli bakış açısına sahip Lionti, 1. odada turun nasıl olacağını ayrıntılarıyla anlatıyor. müze.
–Peki Fabril, görünüşü, “Volver” tangosunun başka sözcüklerle ifade edilişi, sadece bir kelime oyunu mu yoksa nostaljiye mi hitap ediyor?
–Serginin başlığının şiirsel bir dokunuşa sahip olmasını istedim. Bize gelenler çok zordu, çok ciddiydi ve her ne kadar iş zor olsa da, küratörlük de zor olsa da biz o dönüşümü istedik. Ve aynı zamanda beni şu versiyona da yönlendiriyor: Penélope Cruz içinde Geri dönmekAlmodóvar'ın filmi. İçimizde yankılanan bir söz, evrensel mi bilmiyorum ama hayal gücünde, hafızada var.
Lionti'nin en yeni parçalarından biri soyutlamayı kucaklıyor.
– “Fabrika”, romantize edilmese de çalışmalarınızda sıkça rastlanan zanaatkar kaynaklarla nasıl bağlantılı?
–Fabrika, kapitalizm makinesinin nasıl çalıştığına dair bir eleştiri ile gerçek bir duygu arasında bir ara noktadadır. Tucumán'daki Scania fabrikasında operatör olan babamdan geliyor. Üretim sistemlerine olan ilgim kafamda dolaşıyor ama bu günümüze kadar da uzanıyor; Benzersiz olacak ve bir dizi seri üretim olmayacak sanatsal bir eser ortaya çıkarmak için ne kadar güce ve kaç kişiye ihtiyaç duyulduğuna doğru kayıyor. Bu özellikle son yıllarda, ağlar aracılığıyla fabrikaları, kadınların kıyafetlerini nasıl diktiklerini görebildiğimde ortaya çıkıyor. hızlı moda Bangladeş'teki çocuklar. Ben bu şüphe noktasından çalışmakla ilgileniyorum.
–arteba 2024'te ve ayrıca Art Basel Miami Beach'te modanın grafik, kavgacı sahnesiyle, hatta punk'la ilişkilendirilebilecek hiperbolik giyim parçalarını sergilediniz. Şimdi kalıplamaya, işlemlere gidiyorsunuz. Nasıl ortaya çıkıyor?
–Ben yaptığımda işlemler o kadar bilinçli ve rasyonel olmuyor. Kazak imajını daha soyut bir düzleme taşımaya olan ilgim, örgü yapmaya devam edebilmek ve talebe ayak uydurabilmek için kaç kola ihtiyacım olduğu gibi bir dizi şeyle bağlantılıydı. Bir şey beni diğerine yönlendirdi. O deseni açarken, daha önce kalıplama görmüş olanlar için noktalı çizgi ve kesildiği yer tanınabilir, ancak o görüntüyle teması olmayanlar için bir tabuta ya da tabuta gönderme yapabilecek bir soyutlamaya ulaşılır. bir mezar taşı. Anlamın açılması hoşuma gidiyor.
Eserlerinde mesajlar da yer alıyor.
–Olup bitenin gözlemcisisiniz, gerçek olmasa bile haberlere başvuruyorsunuz. Mesela artık üretiyorsunuz, işleri anında mı alıyorsunuz?
–Evet, onları alıyorum ve onları farklı nitelikteki diğer uyaranlarla ilişkilendiriyorum; Güncel bir kelime ve Brezilya'dan getirdiğim mısır yaprağıyla alakalı bir şey. Sadece tek şerit değil. Karıştırıyorum. Sahilde bir kızın söylediğini duyduğum bir cümleyi sakladım ve dokuyorum. Yani gerçekte karmaşık şeyler olabilir, kültür merkezlerinin kapatılması ya da zor zamanlar geçiren insanların ekonomik gerçekliği gibi cesaret kırıcı haberler ve aynı zamanda kızla ilgili bana inanılmaz gelen şeyler de olabilir. . İkiden fazla şey, mümkün olduğu kadar tek şey, örneğin bilgisayarda binlerce sekmenin açık olması gibi. Bir nevi karmakarışıklık.
Lucrecia Lionti
-Sergide görülecek bir diğer çalışmanız da halihazırda yapmakta olduğunuz çalışma çerçevesinde karatahta. Bu durumda benzersiz olan ne olacak?
-Bu uçan bir karatahtadır, dalgalanan bir bayrak değildir. Biçimsel yönler, renk ve grafikler üzerinde çalışıyorum. Aynı skeçlerle ilgili yazılar da var. Bu mekan için tasarlanmış bir çalışma, uzaklaşıyor, kapanıyor olarak ölçülüyor ve eğitimle oluyor bir şey. Ben böyle okunmasını isterim.
Vurgu, sanat alanında eğitim almış görsel sanatçının şiirsel güzergahının yeniden gözden geçirilmesidir. Tucumán Ulusal Üniversitesi (UNT), Buenos Aires'e gelişiyle aynı zamana denk gelen atık malzemelerle başlatıcı kolajlar aracılığıyla, kendisinin de tanıdığı gibi, bu alan için özel olarak geliştirilen tekstil enstalasyonuna kadar Carla Barberoonun küratörü.
Lucrecia Lionti. Tucuman sanatçısı.
Muhteşem görünümsergi açılıyor önümüzdeki 14 Mart'ta Malba'dave Barro galerisi tarafından temsil edilen arteba ve Art Basel'in son iki edisyonunun satışlarında devrim yaratan abartılı dokuma kıyafetleriyle değil, kendi yarattığı serinin bir parçası olan yeni bir karatahtaya sahip olacak.
Yenilik – diyalog içinde ilerledikçe N– 2024-2025 Sanatçılar Programının öğretim kadrosunda yer alan 39 yaşındaki sanatçının çalışmalarının örnek teşkil etmesi beklenen kollardaki muazzam desenlerde açıkça görülecektir. Torcuato Di Tella Üniversitesi (UTDT) ve Nisan ayında Londra'daki Gasworks'te ihtisasını tamamlayacak.
Sanatın statükosunu sorgulama ve moda sistemiyle ve onunla birlikte gelen baskın söylemlerle alay etme konusundaki sürekli arzunun yanı sıra, buraya ve şimdiye dair tecrübeli bakış açısına sahip Lionti, 1. odada turun nasıl olacağını ayrıntılarıyla anlatıyor. müze.
–Peki Fabril, görünüşü, “Volver” tangosunun başka sözcüklerle ifade edilişi, sadece bir kelime oyunu mu yoksa nostaljiye mi hitap ediyor?
–Serginin başlığının şiirsel bir dokunuşa sahip olmasını istedim. Bize gelenler çok zordu, çok ciddiydi ve her ne kadar iş zor olsa da, küratörlük de zor olsa da biz o dönüşümü istedik. Ve aynı zamanda beni şu versiyona da yönlendiriyor: Penélope Cruz içinde Geri dönmekAlmodóvar'ın filmi. İçimizde yankılanan bir söz, evrensel mi bilmiyorum ama hayal gücünde, hafızada var.
– “Fabrika”, romantize edilmese de çalışmalarınızda sıkça rastlanan zanaatkar kaynaklarla nasıl bağlantılı?
–Fabrika, kapitalizm makinesinin nasıl çalıştığına dair bir eleştiri ile gerçek bir duygu arasında bir ara noktadadır. Tucumán'daki Scania fabrikasında operatör olan babamdan geliyor. Üretim sistemlerine olan ilgim kafamda dolaşıyor ama bu günümüze kadar da uzanıyor; Benzersiz olacak ve bir dizi seri üretim olmayacak sanatsal bir eser ortaya çıkarmak için ne kadar güce ve kaç kişiye ihtiyaç duyulduğuna doğru kayıyor. Bu özellikle son yıllarda, ağlar aracılığıyla fabrikaları, kadınların kıyafetlerini nasıl diktiklerini görebildiğimde ortaya çıkıyor. hızlı moda Bangladeş'teki çocuklar. Ben bu şüphe noktasından çalışmakla ilgileniyorum.
–arteba 2024'te ve ayrıca Art Basel Miami Beach'te modanın grafik, kavgacı sahnesiyle, hatta punk'la ilişkilendirilebilecek hiperbolik giyim parçalarını sergilediniz. Şimdi kalıplamaya, işlemlere gidiyorsunuz. Nasıl ortaya çıkıyor?
–Ben yaptığımda işlemler o kadar bilinçli ve rasyonel olmuyor. Kazak imajını daha soyut bir düzleme taşımaya olan ilgim, örgü yapmaya devam edebilmek ve talebe ayak uydurabilmek için kaç kola ihtiyacım olduğu gibi bir dizi şeyle bağlantılıydı. Bir şey beni diğerine yönlendirdi. O deseni açarken, daha önce kalıplama görmüş olanlar için noktalı çizgi ve kesildiği yer tanınabilir, ancak o görüntüyle teması olmayanlar için bir tabuta ya da tabuta gönderme yapabilecek bir soyutlamaya ulaşılır. bir mezar taşı. Anlamın açılması hoşuma gidiyor.
–Olup bitenin gözlemcisisiniz, gerçek olmasa bile haberlere başvuruyorsunuz. Mesela artık üretiyorsunuz, işleri anında mı alıyorsunuz?
–Evet, onları alıyorum ve onları farklı nitelikteki diğer uyaranlarla ilişkilendiriyorum; Güncel bir kelime ve Brezilya'dan getirdiğim mısır yaprağıyla alakalı bir şey. Sadece tek şerit değil. Karıştırıyorum. Sahilde bir kızın söylediğini duyduğum bir cümleyi sakladım ve dokuyorum. Yani gerçekte karmaşık şeyler olabilir, kültür merkezlerinin kapatılması ya da zor zamanlar geçiren insanların ekonomik gerçekliği gibi cesaret kırıcı haberler ve aynı zamanda kızla ilgili bana inanılmaz gelen şeyler de olabilir. . İkiden fazla şey, mümkün olduğu kadar tek şey, örneğin bilgisayarda binlerce sekmenin açık olması gibi. Bir nevi karmakarışıklık.
-Sergide görülecek bir diğer çalışmanız da halihazırda yapmakta olduğunuz çalışma çerçevesinde karatahta. Bu durumda benzersiz olan ne olacak?
-Bu uçan bir karatahtadır, dalgalanan bir bayrak değildir. Biçimsel yönler, renk ve grafikler üzerinde çalışıyorum. Aynı skeçlerle ilgili yazılar da var. Bu mekan için tasarlanmış bir çalışma, uzaklaşıyor, kapanıyor olarak ölçülüyor ve eğitimle oluyor bir şey. Ben böyle okunmasını isterim.
- Görünüm Fabril – Lucrecia Lionti
- Yer: Malba, Av. F. Alcorta 3415.
- Takvim: evlenmek. Pazartesi'ye. 12'den 20'ye; salı kapalı
- Tarih: 14 Mart'tan 16 Haziran'a kadar
- Giriş: 8000 dolar.