Tarihin bir zamanı vardır, bir de mitlerin zamanı. Kavşak genellikle hayal gücü ve sanat için verimli bir zemindir. Karşılaşma gerçekleştiğinde, gerçekten çok önemli olan gerçeğe benzerlik, “gerçeğin ortaya çıkışı”: olay örgüsünün inandırıcı olması, seçilen dilin anlatının kendini sürdürmesi ve bizi büyülemesi için ideal olması. Frank Carlitos'la tanıştığındaAlvear Tiyatrosu'nda izlenebilecek bir müzikal bu karmaşanın içine giriyor. Bahane: Zorzal Criollo'nun New York'ta kaldığı süre boyunca Gardel ve Sinatra arasında varsayımsal bir buluşmayı körükleyen efsane.
Müzikal bizi 1934'teki bir geceye götürüyor: NBC oditoryumundaki bir gösteriden sonra Gardel, kendisini Büyük Elma'ya kadar kovalayan eski kız arkadaşından kaçarak kendisini soyunma odasına kilitliyor. Sahnede soyunma odası görevi gören muhteşem bir hareketli yapı var: koltuk ve aynalar; palto, smokin ve bornoz; piyano, plaklar ve fonola. Ancak mahremiyet alanına giren kişi o kadın değil, genç ve biraz hantal bir çocuk: Francesco Alberto Sinatra Garaventa.
Müzikal bizi 1934 yılında NBC oditoryumunda düzenlenen Gardel gösterisinden sonraki bir geceye götürüyor. Fotoğraf: Gustavo Gavotti/ TSM
Gelecek vaat eden bir şarkıcı olan Francis, Arjantinlinin hayranıdır ve gizlice onunla tanışmak, belki biraz tavsiye almak, ondan bir şeyler öğrenmek, bir imza istemek veya sadece idolü yakından görmek için tereddüt etmiyor: onun olduğundan emin olun. etten ve kandan yapılmıştır. Başlangıçtaki güvensizliğin ardından Carlitos, Francis'e yer verecek ve dikkatini verecek: Soruları ve ısrarı aracılığıyla konuşma Dilsiz'in ruhuna bir pencere açacak.
Genç sanatçının (bildungsroman) bir inisiyasyon veya öğrenme eserini taklit ederek, Gardel'in sesinden tangonun, müziğin, arkadaşların, kadınların, annenin, ülkenin hayatındaki anlamını öğreneceğiz. Şarkı sözlerini verecek pek çok tango var. Müzikaller arasında Frank Carlitos'la tanıştığında Anlatılarını daha önceki bir dizi müzikal temaya dayalı olarak düzenleyen sözde “müzik kutusu” veya müzik kutusuyla ilişkilendirilecektir.
Ancak müzikaller, 19. yüzyıldaki kökenlerinden bu yana, tarihten gelen temaları ve karakterleri kitlesel izleyici kitlesine aktaran bir güç kaynağı olmuştur. Bu çeşitliliği açıklamak için üç örnek yeterlidir: Kaçınmak Andrew Lloyd Weber tarafından Üç Cent Operası Bertold Brecht'in yazdığı ve en sonuncusu hamiltonAmerika Birleşik Devletleri'nin kurucu babalarından biri hakkında, Lin-Manuel Miranda'nın yazdığı, bugünlerde müzikalleri seven dünyanın her yerinden gençler ve gençler tarafından gizemli bir şekilde benimsenen bir eser.
Oscar Lajad onlarca yıldır Gardel'i çaldıktan sonra bu müzikale geliyor. Kendisine Sinatra rolünde Alan Madanes eşlik ediyor. Fotoğraf: Gustavo Gavotti/ TSM
Eğer Gardel'in repertuvarı bir gösterinin başarılı olmasını sağlayacak kadar çekiciyse, iş “Soledad”, “Caminito”, “A media luz”, “Por una Cabeza”, “gibi bir “hit” makinesini bir araya getirmenin ötesine geçer. Yira Yira”, “Volver”… diğerleri arasında ve Gardel'in asla kaydetmediği bazı yapalar. Bir yanda, onlarca yıl Gardel çaldıktan sonra bu müzikale gelen Oscar Lajad'ın başrolde olduğu oyuncu kadrosu var ve bu şunu gösteriyor: Oyunun seksen dakikası boyunca Lajad sahneden zar zor çıkıyor, on altı tangoyu kolaylıkla yapıyor ve parmaklarıyla baştan çıkarıyor. oyunculuk ve şarkı söyleme becerilerine güvendiği karakterin inşasında esneklik ve çekicilik.
Alan Madanes (Freeks, Sevgili Evan) geniş ve tatlı bir sesle, sahnede büyük bir sempatiyle eşlik ediyor, ancak her şeyden önce teklifin bir başka ekseninde anahtar olacak: iki dillilik. Pek çok kişiyi sinirlendirebilecek bu fikir – tangoların İngilizceye çevrilmesi – zeka ve mizahla ele alınıyor ve bir kez daha inandırıcı olması açısından iyi bir fikir: Sinatra ile bu buluşma her ikisini de “çevirmek” zorunda bırakıyor. Harfleri, kelimeleri, duyguları İngilizce'ye dönüştürün. Aslında iki dilliliğin ötesinde, Daha doğrusu üç dillilik olurdu: İspanyolca-Lunfardo-İngilizce. Eserin tamamının İspanyolca altyazılı olması akıllıca bir karar.
Karakter alışverişinin çoğu oyunda dil ile gerçekleşir. Fotoğraf: Gustavo Gavotti/ TSM
Karakter alışverişinin büyük bir kısmı, dil (ve türler) arasındaki tabular ve sınırlar ile, bazen kendine has özellikleri yansıtan ve sonunda belki de tercüme edilemeyen şeylerle, dille oynanan oyunda gerçekleşir. Belki de bu yüzden, çalışmayı gördükten sonra, turizm için sıklıkla ele alınan bir konunun, “ihracat için tango”nun, enfes örnekte de doğrulandığı gibi, daha zengin, daha özgün ve daha az ticari olmayan bir versiyon sunabileceği hissine kapılıyoruz. koreografik öneri (ve buna karşılık gelen kostümler), genellikle yabancılara sunulan gösterilerin “yerel renginden” çok uzak.
Canlı müzisyenlere sahip olmak her zaman bir lükstür; eğitim ve müzikal gelişim için burs alan gençlerden oluşan Orquesta Aeropuertos Arjantin burada ilk kez sahneye çıkıyor. Disney Plus'ın orijinal içeriğine dayanan çalışma, Raúl López Rossi ve Gustavo Manuel González (sahne endüstrisinden bu müzikalle yazar ve yapımcı olarak çıkış yapan iki yabancı) tarafından yazılmıştır, yönetmenliğini Natalia del Castillo'nun üstlendiği ve müzikal yönetmenliğini üstlenmiştir. Nico Posse'ye, koreografisi Verónica Pecollo'ya ve set tasarımı Gonzalo Córdoba Estévez'e ait. En gençleri bile eğlendirebilecek ve Broadway çadırlarında hiç de yabancı görünmeyecek, iyi üretilmiş orijinal bir fikir.
*Frank Carlitos'la tanıştığında Salıdan cumaya saat 20:00'de sunulur; Cumartesi günleri saat 18.00 ve 20.30'da; Pazar günleri, saat 20.00'de, Corrientes 1659'daki Alvear Tiyatrosu'nda. 28 Temmuz'a kadar.
Müzikal bizi 1934'teki bir geceye götürüyor: NBC oditoryumundaki bir gösteriden sonra Gardel, kendisini Büyük Elma'ya kadar kovalayan eski kız arkadaşından kaçarak kendisini soyunma odasına kilitliyor. Sahnede soyunma odası görevi gören muhteşem bir hareketli yapı var: koltuk ve aynalar; palto, smokin ve bornoz; piyano, plaklar ve fonola. Ancak mahremiyet alanına giren kişi o kadın değil, genç ve biraz hantal bir çocuk: Francesco Alberto Sinatra Garaventa.
Müzikal bizi 1934 yılında NBC oditoryumunda düzenlenen Gardel gösterisinden sonraki bir geceye götürüyor. Fotoğraf: Gustavo Gavotti/ TSM
Gelecek vaat eden bir şarkıcı olan Francis, Arjantinlinin hayranıdır ve gizlice onunla tanışmak, belki biraz tavsiye almak, ondan bir şeyler öğrenmek, bir imza istemek veya sadece idolü yakından görmek için tereddüt etmiyor: onun olduğundan emin olun. etten ve kandan yapılmıştır. Başlangıçtaki güvensizliğin ardından Carlitos, Francis'e yer verecek ve dikkatini verecek: Soruları ve ısrarı aracılığıyla konuşma Dilsiz'in ruhuna bir pencere açacak.
Genç sanatçının (bildungsroman) bir inisiyasyon veya öğrenme eserini taklit ederek, Gardel'in sesinden tangonun, müziğin, arkadaşların, kadınların, annenin, ülkenin hayatındaki anlamını öğreneceğiz. Şarkı sözlerini verecek pek çok tango var. Müzikaller arasında Frank Carlitos'la tanıştığında Anlatılarını daha önceki bir dizi müzikal temaya dayalı olarak düzenleyen sözde “müzik kutusu” veya müzik kutusuyla ilişkilendirilecektir.
Ancak müzikaller, 19. yüzyıldaki kökenlerinden bu yana, tarihten gelen temaları ve karakterleri kitlesel izleyici kitlesine aktaran bir güç kaynağı olmuştur. Bu çeşitliliği açıklamak için üç örnek yeterlidir: Kaçınmak Andrew Lloyd Weber tarafından Üç Cent Operası Bertold Brecht'in yazdığı ve en sonuncusu hamiltonAmerika Birleşik Devletleri'nin kurucu babalarından biri hakkında, Lin-Manuel Miranda'nın yazdığı, bugünlerde müzikalleri seven dünyanın her yerinden gençler ve gençler tarafından gizemli bir şekilde benimsenen bir eser.
Eğer Gardel'in repertuvarı bir gösterinin başarılı olmasını sağlayacak kadar çekiciyse, iş “Soledad”, “Caminito”, “A media luz”, “Por una Cabeza”, “gibi bir “hit” makinesini bir araya getirmenin ötesine geçer. Yira Yira”, “Volver”… diğerleri arasında ve Gardel'in asla kaydetmediği bazı yapalar. Bir yanda, onlarca yıl Gardel çaldıktan sonra bu müzikale gelen Oscar Lajad'ın başrolde olduğu oyuncu kadrosu var ve bu şunu gösteriyor: Oyunun seksen dakikası boyunca Lajad sahneden zar zor çıkıyor, on altı tangoyu kolaylıkla yapıyor ve parmaklarıyla baştan çıkarıyor. oyunculuk ve şarkı söyleme becerilerine güvendiği karakterin inşasında esneklik ve çekicilik.
Alan Madanes (Freeks, Sevgili Evan) geniş ve tatlı bir sesle, sahnede büyük bir sempatiyle eşlik ediyor, ancak her şeyden önce teklifin bir başka ekseninde anahtar olacak: iki dillilik. Pek çok kişiyi sinirlendirebilecek bu fikir – tangoların İngilizceye çevrilmesi – zeka ve mizahla ele alınıyor ve bir kez daha inandırıcı olması açısından iyi bir fikir: Sinatra ile bu buluşma her ikisini de “çevirmek” zorunda bırakıyor. Harfleri, kelimeleri, duyguları İngilizce'ye dönüştürün. Aslında iki dilliliğin ötesinde, Daha doğrusu üç dillilik olurdu: İspanyolca-Lunfardo-İngilizce. Eserin tamamının İspanyolca altyazılı olması akıllıca bir karar.
Karakter alışverişinin büyük bir kısmı, dil (ve türler) arasındaki tabular ve sınırlar ile, bazen kendine has özellikleri yansıtan ve sonunda belki de tercüme edilemeyen şeylerle, dille oynanan oyunda gerçekleşir. Belki de bu yüzden, çalışmayı gördükten sonra, turizm için sıklıkla ele alınan bir konunun, “ihracat için tango”nun, enfes örnekte de doğrulandığı gibi, daha zengin, daha özgün ve daha az ticari olmayan bir versiyon sunabileceği hissine kapılıyoruz. koreografik öneri (ve buna karşılık gelen kostümler), genellikle yabancılara sunulan gösterilerin “yerel renginden” çok uzak.
Canlı müzisyenlere sahip olmak her zaman bir lükstür; eğitim ve müzikal gelişim için burs alan gençlerden oluşan Orquesta Aeropuertos Arjantin burada ilk kez sahneye çıkıyor. Disney Plus'ın orijinal içeriğine dayanan çalışma, Raúl López Rossi ve Gustavo Manuel González (sahne endüstrisinden bu müzikalle yazar ve yapımcı olarak çıkış yapan iki yabancı) tarafından yazılmıştır, yönetmenliğini Natalia del Castillo'nun üstlendiği ve müzikal yönetmenliğini üstlenmiştir. Nico Posse'ye, koreografisi Verónica Pecollo'ya ve set tasarımı Gonzalo Córdoba Estévez'e ait. En gençleri bile eğlendirebilecek ve Broadway çadırlarında hiç de yabancı görünmeyecek, iyi üretilmiş orijinal bir fikir.
*Frank Carlitos'la tanıştığında Salıdan cumaya saat 20:00'de sunulur; Cumartesi günleri saat 18.00 ve 20.30'da; Pazar günleri, saat 20.00'de, Corrientes 1659'daki Alvear Tiyatrosu'nda. 28 Temmuz'a kadar.